|
Prix d’excellence à la session 2007, enseignant de formation musicale,
saxophoniste au sein de Sax Machine, directeur musical du Liberty Band,
étudiant en musicologie, Maxime Lavoine nous fait partager son amour
de la musique...
Parlez-nous de vos débuts...
Maxime Lavoine : Tout c’est fait progressivement. J’ai commencé la
formation musicale à l’école de musique de Beaurains à l’âge de six ans. Après
deux années d’étude, j’ai débuté le saxophone. Quatre professeurs ont
successivement suivi mon cursus.
Il y a deux ans, je suis entré à l’ENM d’Arras
dans la classe de saxophone de Pierre Grzeskowiak.
Quelle a été votre motivation pour vous
présenter au concours d’excellence...
Pour moi c’était important d’aller jusqu’au bout. Mais surtout
je voulais donner cette satisfaction à l’école de musique
de Beaurains qui avec son directeur a contribué à mon bon
niveau musical.
Vous êtes resté très attaché à votre école de
musique d’origine ?
C’est important pour moi de faire et de garder
le contact avec l’école de musique de Borains qui m’a formé. C’est aussi un
devoir que j’ai envers elle... je m’y investis, je fais partie de l’harmonie et
si individuellement je n’apprends pas énormément, je me dis que peut-être
j’apporte un peu de mes compétences à mes voisins saxophonistes. Je fais aussi
partie de l’harmonie de Mareuil. J’aime m’investir dans la musique amateur et
je suis aussi enseignant dans un petit village de la communauté de commune d’Artois.
La formation est très importante...
J’insiste beaucoup sur la culture musicale car
les élèves doivent comprendre toutes les musiques.
Je considère que le rôle du professeur
consiste à expliquer les musiques pour permettre à l’élève de bien la lire, la
comprendre, la décoder ou tout simplement bien l’écouter... La musique ancienne est complexe
harmoniquement, rythmiquement, mélodiquement comme une chanson avec sa forme
strophique, ses refrains, ses couplets...
D’une certaine manière, la musique qui est
très organisée permet aux élèves d’apprendre à se cadrer.
Pour vous le solfège est une priorité...
Oui, mais pas le solfège des années 1900 assez
difficile, ni celui d’aujourd’hui qui a tendance à être trop ludique... il faut
savoir doser entre les deux : faire du solfège en s’amusant tout en étant
sérieux ... et ça marche. Mes élèves sont très intéressés. Je respecte les
programmes de musique, notamment le livret pédagogique de la CMF qui est très
bien fait mais je me permets d’insister sur la culture, l’essentiel étant que
les élèves évoluent... l’examen vient ensuite.
Que souhaitez-vous transmettre ?
L’écoute me semble très importante. Il faut
former dès le plus jeune âge les enfants pour qu’ils puissent avoir une
polyvalence d’esprit. La musique apprend la tolérance et l’autonomie. De plus
elle permet d’éviter les échecs scolaires en reprenant les données intellectuelles du cerveau requises à
l’école... le rythme, c’est des maths, les notes la mémoire, les dictées
l’écrit et la théorie la logique...
Que pensez-vous des orchestres à l’école ?
La musique à l’école doit avoir une place
importante... Collégien, j’ai participé à l’orchestre de mon établissement et je me souviens que le professeur
avait intégré des flûtistes à bec qui ne pratiquaient pas la musique par
ailleurs. L’orchestre était composé de musiciens et non musiciens. Ce genre
d’expérience permet de faire découvrir la magie de la musique au plus grand
nombre voire donner l’envie de continuer...
De plus la musique est un langage universel de
par le monde.
Vous poursuivez par ailleurs des études
universitaires en musicologie...
Je suis spécialisé dans la notation musicale
et passionné par le signe musical. J’adore la musique baroque et plus j’avance
dans mon cursus universitaire plus je me plais dans les musiques anciennes. J’aime la musique de la
Renaissance, musique humaniste qui servait aux biens de la personne, avec
l’homme au centre du monde. Les humanistes étaient très polyvalents,
mathématiciens, peintres, philosophes, musiciens... Je suis vraiment intéressé
par ce répertoire, car c’est l’optique que j’ai de la musique : une musique au
service de l’éducation.
Vous jouez au sein du quatuor de saxophone Sax
Machine un répertoire baroque, comment faîtes-vous le lien ?
Cela peut sembler contradictoire, mais je
prône le répertoire baroque pour le saxophone bien que l’instrument ait été
inventé beaucoup plus tard. La puissance de l’instrument et sa tessiture
conviennent très bien à ce type de répertoire. Les saxophonistes en général
sont amenés au cours de leur formation à jouer du jazz et à savoir maîtriser le swing, ce qui permet de jouer
les notes inégales que l’on trouve dans le répertoire baroque, et c’est un
plus.
On peut critiquer le manque d’authenticité,
mais en musique ancienne, il n’y a rien d’authentique car on sait peu de chose
sur l’interprétation hormis les écrits de certains traités généralistes de
musique.
Jouer la musique baroque au saxophone permet
de faire connaître la musique ancienne...
Certainement car il y a peu de violonistes dans nos écoles de musique
du Nord... il y a quelques années, j’ai eu un petit coup de blues par rapport
au saxophone lorsque je me suis aperçu que cet instrument était incompatible
avec la musique ancienne. Après réflexion, je me suis dit qu’il fallait militer
pour l’instrument. Et, avec le recul, je suis très content parce que le
saxophone est très riche et sait faire passer beaucoup de chose.
Pour jouer le répertoire baroque, le saxophone
demande certains ajustements ?
Je ne pense pas... c’est surtout dans la manière de jouer au niveau
de l’embouchure. Il ne faut pas trop ‘lâcher’ et vibrer à
une certaine fréquence, savoir jouer les agréments, les ornements...
Vous réalisez les arrangements...
Oui, pour le Quatuor de saxophone, et ceux
du Liberty Band. J’aime bien
travailler sur les timbres.
Je réalise aussi la transcription de musique
ancienne car je suis spécialiste en paléographie médiévale et de la
Renaissance. Il s’agit de reconnaître les signes de l’époque et savoir les
retranscrire pour qu’ils soient lisibles aujourd’hui. Pour ce travail,
j’utilise l’outil informatique musical et cela m’intéresse beaucoup.
À quels éléments les musiciens ont-ils accès
pour jouer le répertoire baroque ?
Il y a les manuscrits d’époque mais difficile
à comprendre pour les non-spécialistes, et beaucoup de transcriptions plus ou
moins fidèles au compositeur.
Mes études musicales m’ont permis de
comprendre beaucoup de choses au-delà de la notation : le langage musical...
une manière de penser, qui me correspond.
Vous avez découvert la direction dernièrement
avec le big band...
Oui, je dirige le Big Band Liberty depuis
décembre et je réalise un rêve :
ce-lui de devenir chef d’orchestre. Le big band me permet de découvrir la
direction même si la manière de diriger ce type d’orchestre est particulière...
Nous jouons le funk, la saoul, le jazz et la bossa... C’est très dansant et
cela marche bien... Je suis chef bénévole du big band Liberty et j’essaie de
faire passer du bon temps aux musiciens même si en tant que chef, cela demande
un grand investissement pour monter des projets, travailler sur l’image de
l’orchestre.
En guise de conclusion...
Je regrette que les concerts de musique
classique ne soient pas encore accessibles à toutes les couches de la
population. On le voit dans les salles... Je constate aussi que la musique de 1900 à 1950 est écoutée par très peu
de gens et pourtant cette période musicale est fort riche. De la même manière,
la musique depuis 1950 est très peu étudiée par les musicologues. Il y a
beaucoup de déséquilibre et je souhaite faire partager tout cela. J’espère
vraiment arriver au bout de mes idées et ne pas m’en lasser avec l’âge. La
musique m’a beaucoup apporter, et j’ai envie de la faire partager et montrer sa
richesse...
Propos recueillis par Christine Bergna
Maxime Lavoine, 20 ans...
Formation
2003 : Premier Prix, premier nommé en saxophone alto (catégorie
sénior) au concours régional amateur de Nœux-les-Mines.
2004 : Diplôme de fin d’étude en formation
musicale à l’école de musique de Beaurains ; Médaille d’or à l’unanimité en
formation musicale à l’ENM d’Arras ; Baccalauréat scientifique (mention bien).
2005 : Médaille d’or à l’unanimité en analyse
musicale à l’ENM d’Arras avec Prix de la SACEM.
2006 : Diplôme de fin d’étude en saxophone
alto à l’école de musique de Beaurains ; accès en troisième cycle dans la
classe de saxophone de Pierre Grzeskowiak à l’ENM d’Arras.
2007 : Préparation du Brevet en piano à
l’école de musique de Beaurains ; Prix d’excellence de la CMF (première mention
en saxophone en 2007 et en formation musicale en 2005) ; licence de musique et musicologie à
l’Université de Paris Sorbonne-Paris IV, pré-spécialisation en musiques
anciennes et paléographie.
Expériences professionnelles
2004 à 2007 : Assistant spécialisé
d’enseignement artistique : professeurs de solfège pour la communauté des
communes d’Artois (enfants et adultes).
2005-2007 : Secréatire de l’Ensemble Jazz de
l’Université Paris IV-Sorbonne sous la direction de Laurent Cugny. 2007 : Enseignant
bénévole d’ocarina ; saxophoniste soprano du quatuor de saxophones Sax Machine
; directeur musical et artistique du Liberty Band d’Achicourt.
|
|
|
|
|
|
